![\"\"](\"https:\/\/www.suoniecoloriintoscana.it\/wp-content\/uploads\/2023\/08\/Stevland-985x1024.jpeg\")
<\/figure><\/div>\n\n\n\nClaudia Tellini, Voce Stevland, un viaggio musicale all\u2019interno del percorso artistico di Stevie Wonder (all\u2019anagrafe Stevland Morris). Ilprogetto di Claudia Tellini e del suo quintetto, muove dai primissimi lavori di Stevie Wonder, come Where I\u2019m coming from (1971), a partire dai quali comincia la sua produzione come artista libero da ogni vincolo stilistico. Stevie compone, arrangia e suona personalmente tutti gli strumenti, nel primo ed almeno negli altri quattro lavori successivi (Music Of My Mind, Taking Book, Fulfillingness First Finale, Innervisions) e continuer\u00e0 per tutta la sua carriera a suonare il pi\u00f9 possibile da solo. La musica, lo stile, il timbro melodioso della sua voce divenuti inconfondibili, tornano a rivivere, nutriti ed arricchiti dal contributo di arrangiamento a cura del maestro Riccardo Galardini.<\/p>\n\n\n\n L\u2019omaggio al grande Stevie Wonder parte dalla rescissione del contratto con la casa discografica che lo lanci\u00f2 come bimbo prodigio, Motown Records, e tocca brani che troviamo in alcuni album fondamentali ed indimenticabili anche se meno noti al grande pubblico (Where I\u2019m Coming From, Fulfillingness Firts Finale, Music Of My Mind, Innervisions, Taking Book). In queste canzoni Stevie grida la propria insoddisfazione, perch\u00e9 non c\u2019\u00e8 uguaglianza n\u00e9 solidariet\u00e0; i giovani come lui si perdono cercando lo sballo, anzich\u00e9 \u201ceducare la propria mente (Do Yourself A Favor, Too High); la classe politica dice \u201cci penso io\u201d, ma viene a trovare gli ultimi della societ\u00e0, nel ghetto dei neri, solo quando si avvicinano le elezioni (Big Brother, You Haven\u2019t Done Nothing). In altri brani come Living For The City assistiamo ad una descrizione dettagliata della vita miserabile di una famiglia afroamericana che vive \u201ca mala pena per farcela in citt\u00e0\u201d. Ma Stevie Wonder non rinuncia mai alla speranza nelle risorse umane ed offre anche brani solari come Smile Please. Higher Ground e They Won\u2019t Go When I Go parlano invece della consapevolezza che aspira all\u2019illuminazione e della giustizia, almeno dopo la morte. Nella rosa del repertorio figura inoltre un brano mai edito negli album pi\u00f9 famosi: Feeding Off The Love Of The Land, un bellissimo lamento per la stoltezza umana che ha prosciugato i frutti della terra; l\u2019umanit\u00e0 prigioniera dei propri limiti non ascolta e non rispetta l\u2019ecosistema che invece continua a fornirci linfa vitale\u2026ma fino a quando?<\/p>\n\n\n\n Stevland nasce da un\u2019idea e da un desiderio di Claudia Tellini che riconosce in Stevie Wonder il suo primo e grande maestro. Tuttavia, tale maestro, nel lavoro di questo gruppo, figura mentre ancora sperimentava in se stesso il malanimo ed i pensieri propri dei giovani che sperano nel miglioramento e nella sostituzione o riparazione di quello che non va, a cominciare dalla critica e dal levare alto il proprio grido; non \u00e8 il momento della maturit\u00e0, bens\u00ec quello dell\u2019urgenza del messaggio, della richiesta di aiuto e del monito verso chi pu\u00f2 cambiare le cose. Il filo intessuto nei testi e gli argomenti da cui essi traggono spunto trovano eco nei testi scelti (Orwell, dallo stesso Stevie Wonder per Big Brother, e Pasolini come scelta di Claudia per Living For The City) per arricchire le riflessioni con esempi illustri e dirompenti; cos\u00ec come dirompenti sono alcuni testi di queste canzoni.<\/p>\n\n\n\n Il lavoro del gruppo sta innanzitutto nel coraggio di cercare un suono caratteristico proprio, diverso dal sound di Stevie Wonder, e pure rispettoso dell\u2019armonia, a partire dal crogiuolo del jazz meno tradizionale, ambiente certamente pi\u00f9 aperto alle \u201cderoghe\u201d ed alle sperimentazioni. Il brano \u201cLittle Brother\u201d che collega Look Around a Big Brother, \u00e8 scritto da Riccardo Galardini; gli arrangiamenti sono del gruppo Stevland che ha consolidato questo lavoro, iniziato nel 2008 fino all\u2019uscita in vinile e in cd del 2013.<\/p>\n\n\n\n Via della Pieve, 5, 50067 Rignano sull’Arno FI<\/p>\n\n\n\n Classici da camera del Maggio Musicale Fiorentino<\/strong> INGRESSO GRATUITO AD OFFERTA VOLONTARIA<\/strong><\/p>\n\n\n\n Via provinciale per tosi, 7, 50066 Reggello FI<\/p>\n\n\n\n Musical con Elisabetta Tulli 15 gennaio 1951. Un fatto vero che commosse tutta Roma. Duecento candidate per un solo posto da dattilografa. La scala del palazzo dove erano in attesa del colloquio crolla. Anche Caterina, Ester, Lucia e Rosa aspettano su quelle scale; sono quattro donne frutto della fantasia dell\u2019autrice, cos\u00ec diverse per origini, obiettivi e vita vissuta, ma complementari rappresentano \u201cLa donna\u201d che dagli anni 50 ad oggi non ha fatto molta strada nel mondo del lavoro e anche loro vanno incontro al proprio destino. Piazza Ghiandelli, Cellai, Rignano sull’Arno, FI<\/p>\n\n\n\n Con Emiliano Begni (pianoforte) Uscito per Egea il 7 novembre 2022, il nuovo album di Rossana Casale \u201cJoni\u201d \u00e8 un omaggio \u201cin jazz\u201d all\u2019immensa cantautrice americana Joni Mitchell, capace di ispirare gli artisti di tutto il mondo con i suoi testi e la sua musica, contrassegnata da uno stile che si muove tra il folk, il jazz, il pop, il rock e la rock beat. Della leggendaria musicista americana (e del tributo discografico a lei dedicato) dice la Casale: \u201c\u00c8 stata la mia prima guida, il mio primissimo ascolto, insieme ai dischi jazz di mio padre. Mi chiudevo in salotto e mettevo i suoi album, soprattutto \u2018Blue\u2019 e mi lasciavo trasportare dalle parole dei suoi incredibili testi. Con \u2018Woodstock\u2019, suonato solo sui tasti neri del piano, a sedici anni ho passato l\u2019ammissione di canto in Conservatorio a Milano. Da lei, per tutta la prima parte della mia carriera, ho tratto ispirazione per le mie scelte armoniche nella composizione e nei brani che scrivevano per me e sui quali io aggiungevo i testi che volevano s\u00ec raccontare ma senza essere mai troppo diretti. In questo album ho rispettato la sua scrittura nello svolgimento di ogni brano, per poi dare al jazz il ruolo del volo, del pittore che spazia con i colori ispirati dalle parole di Joni\u201d.<\/p>\n\n\n\n Via il Palagio, 59, 50067 Rignano sull’Arno FI<\/p>\n\n\n\n Omaggio a BRASSENS con Fabio Fantini e Federico Piras<\/strong><\/p>\n\n\n\n Georges Brassens \u00e8 il pi\u00f9 italiano dei cantautori francesi. Brassens nel suo canzoniere ha creato un mondo, un mondo fatto di idee libertarie, e soprattutto di uomini e donne. Prostitute, poveri mascalzoni, alcolisti, giovani scapestrati, amori sublimi, amori di rapina. Canzoni che raccontano tutto l\u2019amore per gli ultimi e tutto l\u2019odio per i prepotenti e per il potere costituito. Tutto l\u2019amore per il sesso femminile in tutte le sue fogge, sublimi o meno, e tutta la comprensione per quello maschile in ogni sua manifestazione, pi\u00f9 o meno infelice. In occasione del centenario dalla nascita del cantautore francese, questo spettacolo\/recital \u00e8 un viaggio tra i personaggi maschili e femminili cantati da Georges Brassens, raccontati attraverso le sue traduzioni in italiano. \u201cI bischeri buoni e le belle passanti\u201d, la poesia e gli ideali, ma soprattutto gli uomini e le donne di Brassens cos\u00ec come ci sono stati fedelmente raccontati da Fabrizio De Andr\u00e9, Nanni Svampa, Fausto Amodei, Alessio Lega e tanti altri. Una serie di racconti in musica ironici, beffardi, commoventi, pieni d\u2019amore.<\/p>\n\n\n\n Via S. Donato, 25, 50067 San Donato In Collina FI<\/p>\n\n\n\n Peppe Voltarelli torna con \u201cLa grande corsa verso Lupion\u00f2polis\u201d, il nuovo album di inediti disponibile su tutte le piattaforme digitali dal 26 maggio 2023 e pubblicato dall\u2019etichetta discografica Visage Music. Si tratta del primo album di inediti ad otto anni dalla pubblicazione del fortunato \u201cVoltarelli canta Profazio\u201d e due anni dopo \u201cPlanetario\u201d, entrambi lavori premiati con la Targa Tenco come miglior album interprete rispettivamente nel 2016 e nel 2021.<\/p>\n\n\n\n Il cantautore calabrese presenta la sua nuova raccolta di canzoni registrata a New York da Marc Urselli (tre Grammy Award e collaborazioni con Nick Cave e Lou Reed) nello storico EastSide Sound di Manhattan e prodotta artisticamente e arrangiata dal pianista italiano di base a Los Angeles Simone Giuliani (al suo attivo produzioni con Andrea Bocelli e la London Symphony Orchestra).<\/p>\n\n\n\n Il disco, che contiene dieci nuove tracce di cui otto canzoni in dialetto calabrese, una in italiano e un valzer strumentale, \u00e8 stato registrato lo scorso febbraio e vede la presenza di musicisti di calibro internazionale quali Davin Hoff (contrabasso), Jake Owen (chitarra), Stephane San Juan (batteria), Mauro Refosco (percussioni) e la partecipazione di Eleanor Norton (violoncello), Dough Wieselman (sassofono e clarinetto) e Amy Denio (voce).<\/p>\n\n\n\n Il disco \u00e8 accompagnato dal videoclip del brano \u201cNun signu sulu mai\u201d (https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=srW9FfZbeng<\/a>), girato nel quartiere Red Hook di Brooklyn e diretto da Giacomo Triglia (Brunori Sas, Lucio Dalla, M\u00e5neskin). La canzone vede come ospite la cantante e polistrumentista di Seattle Amy Denio dei The Tiptons Sax Quartet.<\/p>\n\n\n\n
Nicola Vernuccio, Basso
Walter Paoli, Batteria
Riccardo Galardini, Chiatarra
Emanuele Parrini, Violino<\/strong><\/p>\n\n\n\n
\n\n\n\nLun 4-9 Pieve di SAN LEOLINO<\/h3>\n\n\n\n
ARIE DA CAMERA<\/h2>\n\n\n\n
Programma da definire<\/span><\/p>\n\n\n\n
\n\n\n\nMer 6-9 VILLA PITIANA<\/h3>\n\n\n\n
LE RAGAZZE DI VIA SAVOIA 31<\/h2>\n\n\n\n
Di Elisabetta Tulle e Andrea Calandrini<\/strong><\/p>\n\n\n\n![\"\"](\"https:\/\/www.suoniecoloriintoscana.it\/wp-content\/uploads\/2023\/08\/locandina_ragazze_viasavoia2023-730x1024.jpg\")
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\u00ab\u2026 Attraverso le parole scritte magnificamente per questo testo complesso, con una sedia ed una piramide di panni con i quali vestire di volta in volta i personaggi, Elisabetta Tulli ha viaggiato con leggerezza ed enorme capacit\u00e0 espressiva nelle storie, nei dialetti, nelle voci diEster, Caterina, Lucia e Rosa, passando da una caratterizzazione all’altra con naturalezza disarmante. La tragedia dell’evento \u00e8 stata resa teatralmente attuale grazie alla capacit\u00e0 che ha avuto la Tulli vestendo i personaggi di verit\u00e0 anche nella battuta brillante.\u00bb Maria Domenica Ferrara \u2013 Teatro.it<\/p>\n\n\n\n
\n\n\n\nSab 9-9 SALA IRIS<\/h3>\n\n\n\n
ROSSANA CASALE \u2013 JONI<\/h2>\n\n\n\n
Francesco Consaga (sax soprano e flauto traverso)
Ermanno Dodaro (contrabbasso)
Gino Cardamone (chitarra jazz)<\/strong><\/p>\n\n\n\n![\"\"](\"https:\/\/www.suoniecoloriintoscana.it\/wp-content\/uploads\/2023\/08\/Rossana-Casale-JONI-Foto-di-Michele-Rossetti-01-1024x576.jpg\")
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\n\n\n\nLun 11-9 IL PALAGIO<\/h3>\n\n\n\n
I BISCHERI BUONIE LE BELLE PASSANTI
Uomini e donne secondo Georges Brassens<\/h2>\n\n\n\n![\"\"](\"https:\/\/www.suoniecoloriintoscana.it\/wp-content\/uploads\/2023\/08\/Georges_Brassens-640x1024.jpeg\")
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Al di l\u00e0 delle proprie origini (lucane, da parte di madre) \u00e8 stato l\u2019autore che pi\u00f9 ha influenzato la canzone d\u2019autore italiana. Fabrizio de Andr\u00e9 in testa, che lo adorava e non l\u2019ha mai voluto incontrare, tanto alta era la sua considerazione nei confronti del francese, tanto grande la paura di una delusione. Era un innovatore in musica e parole, che negli anni Cinquanta ha rivoluzionato il modo di scrivere canzoni cambiando di fatto anche il volto della musica italiana.<\/p>\n\n\n\n
\n\n\n\nMer 13-9 SMS San Donato in collina<\/h3>\n\n\n\n
Peppe VOLTARELLI<\/h2>\n\n\n\n
![\"\"](\"https:\/\/www.suoniecoloriintoscana.it\/wp-content\/uploads\/2023\/08\/Peppe-Voltarelli-La-grande-corsa-verso-Lupion\u0095polis-COVER-1024x1024.jpg\")
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![\"\"](\"https:\/\/www.suoniecoloriintoscana.it\/wp-content\/uploads\/2023\/08\/The-Van-Beethoven-Game.jpeg\")
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